去的东北农村，只是以此为代表，描绘中国人，对于春天的态度。再引申出去的话，也可以看作是歌颂劳动人们的辛勤耕耘，不说一年之计在于春吗？没有春天的播种和耕耘，哪来金秋硕果累累的收获？
同样的，这小提琴协奏曲的演奏难度同样很高，龙雪瑶来演奏的话，同样是拿不下来的。她的演奏多少还有些小家子气，这点其实也没什么好说的，毕竟二十岁不到的小姑娘，思想深度和人参阅历，跟秦放歌这样的老油条，完全没法比。想要表达各种情绪，那就只能靠想象，这也是相当考验人天赋的地方。有的人少年老成，有的老人还童心未泯，在演奏同样一曲子的时候，这两种人，所表现出来的情绪，可能就截然不同。
不过相对而言，这小提琴协奏曲的旋律，会更优美动听一些。思想也没丝绸之路的主题那样沉重。
对秦放歌而言，这两音乐作品都像是他的孩子，也用不着比较谁好谁差！都是他通过自身的亲自感悟，然后才创作出来的，都凝聚着他的心血和智慧。
这晚上，他就在钢琴和小提琴上，练习这两协奏曲，然后做出最后的修订。至于交响乐团的协奏曲部分，没办法，只能靠他自己丰富的想象力，或者说脑补能力，来与钢琴和小提琴的演奏进行配合。
好在作为一个极具天赋的作曲家，秦放歌这方面的能力根本不差！换常人可能难以想象，但对作曲家而言，这都是最基本的天赋。交响曲的创作也同样如此，在创作出来，交给交响乐团排练并演奏之前，完完全全都只能靠作曲家脑补。乐团指挥拿到总谱后也要先脑补一番才行，不管是协奏曲还是交响曲！
秦放歌的这两协奏曲，对交响乐团的要求也都是相当高的，尤其还是要他的钢琴小提琴配合，难度并不会比他们演奏他的那新世纪交响曲低。一旦配合不好，就可以说是灾难，到时候少不得要提前和他们进行排练，让乐队跟上节奏才行。
对中国的交响乐团，秦放歌没什么好说的，凑合着慢慢来吧！也不敢指望他们能在短时间之内，把水平提升到和国际顶尖交响乐团一样的水平，那不现实的。只能是，尽可能多练习，做到他们能力范围内的最好。
亲自用钢琴和小提琴演奏，秦放歌也能现其中可能存在的问题，理论和实操还是有些许的差距，不过对他来说，这种差距几乎可以忽略不计。修订了几个细节之后，他就讲这两协奏曲完全定稿下来，也意味着他的第二钢琴协奏曲，以及第一小提琴协奏曲的完成。
倘若放后世的音乐史书
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