就开始在这练舞厅跟召集而来的交响乐团、最顶级的爱尔兰民乐团、最好的踢踏舞团队，当然还有他自己的歌舞团队。
他肯定优先保证自己获益。
假装激情澎湃的写下一首曲子，由一片油然而生景仰的乐团演奏之后，再「斟酌」的调整修改几处，有需要演唱的直接就无论男女声都直接上国际顶尖水平唱腔，自己又担纲乐团指挥，对交响乐团为主，风笛、爱尔兰鼓的重点运用穿插做了调整。
搞定，下一首……
这就是天才的创作模式吗？
演奏家们集体懵逼，见过牛逼，没见过这么牛逼。
速度也就罢了，还这么优美贴切。
那是什么曲子，从旋律到节奏，再到民族乐器的穿插，甚至充满北欧风情的唱腔，都彰显出原汁原味的爱尔兰风情，你难道是我们遍布全球的爱尔兰后裔分兰吗？
当乐团在艰难消化曲目的时候，荆小强再到旁边给舞蹈组讲授要怎么走位、编排剧情，整个舞姿在剧目不同阶段要表现出什么重点，欧克，不能跟上的就换人。
踢踏舞在百老汇的确是所有舞蹈演员都必修的专业舞蹈。
所以每位歌舞团成员都能跳出荆小强要求的式样，而且是老板你怎么改都行，绝对服从。
相反爱尔兰这边提供的踢踏舞高手们还麻烦点，总想这样那样的提出些不一样的意见，这不符合传统，那不是我们的特点，那就滚蛋。
滚蛋是多赫蒂说的，她全程参与每个创作细节，协助每个环节编排，五体投地的追随天神吧，这时候她也觉得这种不识时务的家伙真的讨厌。
这都是什么样的机会。
能够在这样的史诗级剧目里演出，当好自己的螺丝钉吧。
于是第二天再多了电脑动画特效团队，把一堆金属保护箱排列在练舞厅后方上班，荆小强又要去指导他们应该在画面中呈现什么，几分几秒这都是要跟整个剧目曲风节奏契合起来。
可舞蹈演员、演奏家们休息时候也会忍不住站在后方看看那些电脑屏幕上美轮美奂的风景，难以想象这种画面怎么跟歌舞剧联系在一起。
不过到这时候，大家都跟多赫蒂一样，开始相信罗伯特先生能够带着大家创造奇迹。
争分夺秒的疯狂参与。
用亢奋来形容这些演奏家和舞蹈演员的情绪不为过吧。
能够有幸跟随这样的大神，亲身参与这样的神迹诞生，就已经是他们值得吹嘘一辈子的经
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